攝影和劇本于今看都覺粗糙。 邊緣而缺乏力量的人、冷漠而充滿偏見的環(huán)境，自開場(chǎng)Emmi進(jìn)入酒吧起就不斷發(fā)生交互，即使表演方式顯得陳舊、攝影技術(shù)也很毛糙，鏡頭仍然成功的營造了壓抑、無助甚至絕望的空氣。 前半程通過諸如Emmi身為前納粹黨徒身份、Emmi子女的與鄰里、Ali所在阿裔社群……的對(duì)照揭示“共同體”邊界的荒誕性，以Emmi作為情緒的中心，雖然矛盾被簡化為單純的“排外”而沒有更加細(xì)致的表現(xiàn)，依然在不那么刺激的極簡敘事中既合理又有力；可惜后半程旅途歸來環(huán)境的突變語焉不詳，無論是對(duì)Emmi與Ali之間的矛盾還是Ali的情緒線都處理的過于倉促——大約也是愁苦之詞易工。 時(shí)在1972年慕尼黑慘案對(duì)(聯(lián)邦)德國國際形象造成重創(chuàng)之后不久，在德國的阿裔正面臨空前的社會(huì)壓力，而男主恰恰是導(dǎo)演Fassbinder的情人——于此或可窺見創(chuàng)作動(dòng)機(jī)與情感投射。