在Nadav Lapid的影像中，景深意味著一種可能，置換被觀看主體的一種可能，在鏡頭的搖動(dòng)與變焦之中，攝影機(jī)開(kāi)始模擬不停踱步的小詩(shī)人Yoav。 《教師》并不是一部關(guān)于Soulmate以及對(duì)周遭平庸化的控訴，或者關(guān)于戀童癖的性隱喻，通過(guò)攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)暗含著一種強(qiáng)烈的愿望：獲得一種生成，或者“占有”兒童的觀察視角，從而獲得真正意義上的創(chuàng)作靈感，比起戀童癖更為淫穢的占有欲望。 隨后，這種妄想被證明是不可能的，當(dāng)她模仿Yoav不停踱步，作詩(shī)時(shí)，我們看到攝影機(jī)處于一種穩(wěn)定而沉重的運(yùn)動(dòng)速率，“成年人”的感官。 最后10分鐘，在一種近似黑色電影般的“復(fù)仇”中，《教師》對(duì)“兒童”類(lèi)型影片完成了一次“元評(píng)論”，當(dāng)我們作為成年人在觀看這類(lèi)影片時(shí)，我們究竟在觀看什么？